有关美术说课稿模板10篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常需要准备说课稿，是说课取得成功的前提。说课稿要怎么写呢？下面是小编帮大家整理的美术说课稿10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术说课稿 篇1
小班美术活动说课稿：《毛毛虫（粘贴）》 尊敬的各位评委好：
我说课的内容是《毛毛虫（粘贴）》，下面我将从活动目标及两点的确立，教学方法，活动准备，活动过程等方面对本活动的教学设计进行说明，诚请各位批评，指正。
一、 说学习需要分析
《幼儿园教育指导纲要》中明确指出艺术领域的目标有:喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验； 能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。本班幼儿年龄比较小，从开学至今我们也开展了一系列美术活动，从这些活动中，我发现孩子们对粘贴活动的兴趣比较浓厚，而且他们对色彩也比较敏感，本着一切从兴趣出发的原则，我设计了这个活动。
二、说活动目标
根据《幼儿园教育指导纲要》，艺术领域的目标有:喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验； 能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。所以我设计了以下活动目标。
1.学习将圆片片以不同颜色间隔开来连续的粘贴在纸上并学习简单的添画。
2.养成良好的手工活动的习惯。
3.喜欢参加手工活动。
三、说活动重点、难点
1.重点
动手将小圆片粘贴成毛毛虫，因为幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的.过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣 。3~6岁儿童学习与发展指南指出要创造条件和机会，促进幼儿手的动作灵活协调。如：提供画笔、剪刀、纸张、泥团等工具和材料，或充分利用各种自然、废旧材料和常见物品，让幼儿进行画、剪、折、粘等美工活动。
2.难点
用不同颜色有间隔地粘贴，因为幼儿对颜色还不太熟悉。
四、 说活动准备
多媒体课件
教具：范例一幅、毛毛虫
学具：画好的树叶图每人一份，浆糊、各种不同颜色圆片片若干，毛巾人手一块。
五、说教学方法
我主要采用了欣赏法、演示法、练习法
六、说活动过程
1.教师出示范例，引起幼儿的兴趣。幼儿有意注意弱而无意注意强，注意力很难集中，所以先进行导入吸引幼儿的注意。在这个过程中我使用了欣赏法的教学方法。因为欣赏法能引起幼儿的兴趣，吸引幼儿的注意力，并且能够培养幼儿欣赏美、感受美的能力。
2.教师进行示范，在这个活动过程中我使用了演示法的教学方法。演示法能使幼儿更直观的观察到老师的做法并进行模仿。幼儿的形象思维发展比较好，记忆主要靠形象记忆，进行示范，幼儿能容易的学会粘贴毛毛虫。
3.幼儿进行操作，教师进行指导。在这个活动过程中我使用了练习法的教学方法。要让幼儿亲手操作，增强动手能力。通过做感受艺术美，用喜欢的方式表达自己的情感。但幼儿的动手能力还不强，手指的灵活性不够，需要教师必要的指导。
4.拍照留念。幼儿拿着自己的作品留念。这一环节可以增强幼儿的自信心，使幼儿乐意参加手工活动。
我的说课到此结束。
美术说课稿 篇2
美无处不在，无处不有，在我们的生活中，处处弥漫着美的气息，如美丽的风景，图画，音乐，着装等显性的美，还有人如人之间的隐性的情感美、道德美，考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的，因此，设想让幼儿欣赏显性的美，从而感受到隐性的美，又考虑到幼儿的生活实际，发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡，表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材。生日贺卡又有其不同形象美，色彩美，造型美，所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。
教学目标：
1、欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。
2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。
3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。
教学重点：
目标1
教学难点：
理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性。
隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
教学准备：
幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕
教学过程：
（一）唱生日歌，激发兴趣，体验快乐的情感。
（二）欣赏自己带来的贺卡，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。
1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的美
2、集体欣赏，分类比较。
（三）每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。
（四）游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。
（五）延伸活动，制作贺卡，进一步提供幼儿创造美的能力。
设计思想：
1、生活化的特色。
《纲要》中指出：在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人的启发、引导，去感受发现生活中美好的事物，培养幼儿热爱生活的态度。
2、活动符合幼儿的认知特点。
互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。
3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程。
（1）前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。
《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的.培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视活动的前延部分，提高幼儿参与活动的有意性。
（2）活动过程中，提高幼儿感受美的能力。
幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准，有音乐或没音乐的，平面的或立体的，单页的或双面的，充分发挥幼儿在活动中的自主性。
（3）活动延伸，提高创造美的能力。
4、体现了幼儿教育整合的观念。
（1）资源的整合
该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量，拓展了幼儿活动的空间。
（2）目标的整合
活动中教师基本上以艺术目标为准，同时报害了语言目标，情感目标，既体现了整合的思想又有主次之分。
美术说课稿 篇3
活动目标：
1、尝试用渲染的方法装饰手帕，感受作品的美感。
2、幼儿提高参与美术活动的兴趣和自信心，体验渲染成功的乐趣。 活动准备：1、宣纸若干张，报纸垫在桌上。
2、各色颜料(每组四种)、哭笑脸表情一个。
活动过程：
一、出示下垂嘴的娃娃，引出主题。
1、师：小朋友们看，今天娃娃来和我们一起玩，咦?娃娃怎么不开心?老师来问一问。 (噢，原来是娃娃妈妈给娃娃一块没有花的手帕，娃娃不喜欢。)
2、教师出示裁好的宣纸一张。
师：瞧，手帕在这里。小朋友我们来帮帮娃娃把手帕变漂亮吧!小朋友你们愿意吗?
3、提问：那可以怎么帮娃娃呢?(幼儿自由想办法回答)
二、说教法：
《纲要》和《指南》都指出“教师应成为幼儿活动的支持者、合作者、引导者。”教师的主要作用在于激发幼儿感受美，表现美的情感，丰富他们的审美经验，使幼儿体验自由表达和创造的快乐。在活动中，我主要采用了以下教学方法：
(1) 情境表演法：兴趣是幼儿主动参与活动的重要因素。为使幼儿对活动有好奇和参与的兴趣，活动开始以娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情境引入，调动了幼儿参与的积极性。
(2) 演示法：根据《纲要》中的要求，在染纸中教师详细示范并讲解染花手帕的具体方法，让幼儿通过直观的观察，初步掌握染花手绢的方法。
(3) 指导法：印染的过程中让幼儿大胆操作，讲清要点和难点，让幼儿大胆的进行尝试。
三、说学法：
(1) 观察法：在组织活动中教师为幼儿示范了全部过程，让幼儿先通过观察老师的染花手帕的过程，对活动有了一个感性的认识，为以下的活动打好基础。
(2) 体验法：根据本活动的教育要求，给幼儿提供丰富的材料，创造良好的活动氛围，让幼儿亲自动手操作，主动学习，锻炼幼儿的对色彩的感受力和手的灵活性。
四、说教学过程：
教学流程：激发兴趣——示范讲解——尝试创作——作品展示
1) 创设情境，引出主题——激发幼儿的兴趣。
“兴趣是最好的老师”在情境表演中，出示哭的娃娃表情，娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情节引入，从而请小朋友们热心帮忙，这样引出课题主要在于激发幼儿参与的兴趣，从而引发幼儿学习渲染的欲望。
2) 教师示范讲解——演示渲染手帕的方法。
在讲解的过程中，注意通过提问的方式来对幼儿已获得的知识进行巩固，比如说向幼儿提问：将正方形的宣纸怎样折?如何染出不同的`花纹?加深幼儿的记忆，同时要激发出幼儿对染纸的热情，提醒幼儿在操作的过程中的注意点。
3) 幼儿操作。
我充分给幼儿创作的空间，在幼儿已掌握基本方法的基础上，发挥自己的想象力，随自己的爱好创造图案，并允许幼儿之间相互讨论，彼此欣赏，教师根据幼儿的实际情况给予幼儿指导帮助。
4) 作品展示。
把大家的作品都展示出来，让每位幼儿都有成就感，不论作品成败，都帮助幼儿建立足够的自信，体验成功的快乐。
美术说课稿 篇4
一、教材分析：
本节课是小学二年级美术教材的内容，是一节关于眼睛的造型表现课。儿童对于眼睛很熟悉，但平时并不会很积极、有意的观察和了解，本课则是要让学生深入的来了解观察眼睛的特点，感受眼睛所反映的人的精神世界，并了解自然界中动物各种各样的眼睛，让学生进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系，对于眼睛的一些科学知识，需要让学生有一定的了解，但教学重点在于对眼睛的形状、特征、色彩、内涵等美术方面的刻画。
本课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解、研究表达人类的眼睛，第二课时则进一步了解动物的眼睛。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。二、教学目标：通过观察，了解人类眼睛的特征，激发兴趣，培养学生的观察能力和表现能力。
教学重点：对眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。
教学难点：用不同方法来表达亮眼睛以及表达眼睛的情感意义。三、教法分析：
大自然和生活是我们最好的老师，而对于眼睛，我们再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中我认为可以引导学生对同学、老师眼睛进行观察、讨论和研究，从而发现身边世界的精彩和神奇，并通过欣赏课件出示的大量精彩图片，打开学生的眼界和思维空间，促进学生进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织学生自己学习、自主发现，鼓励学生大胆想象，激发他们的表现欲望，培养自学能力，充分体现学生的主体地位。四、学法分析：
低年级的学生注意力保持时间短，自控能力差，要让他们能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我设想运用自主探究的学习方式，让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究出眼睛的不同形状和特点，让学生的每一次观察，都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；同时我让学生在发现过程中再进行一次次的小练习，使学生的发现得到巩固和形象表现。在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。五、教学过程设计：
（一）新课导入：
为了激发学生的兴趣，调动课堂气氛，我设计以猜谜的形式导入：“上边毛，下边毛，中间有颗黑葡萄”，小朋友们一般都能很快猜出谜底——眼睛。这样立即引起了他们对眼睛的注意。然后我让小朋友们闭上眼
好学教育：
睛，切身感受一下：如果没有眼睛，你会是怎样的心情？小朋友们会说是痛苦伤心的'。由此来教育小朋友们要保护好自己的眼睛，让自己的眼睛保持明亮，并导入新课。
（二）新授：
首先，我让学生拿出自己的小镜子，细心观察一下：眼睛有那些部分组成？小朋友们会说有眼珠、睫毛等。由此我出示眼睛的结构图片，小结眼睛的基本构造，使学生对眼睛的结构形成简单但正确的认识。
接下来，我进一步提问：你知道眼睛是怎么看见事物的呢？这样提问目的是要引发学生的好奇和思考，然后，我以“听听科学家是怎么说的”来简单的讲解这方面的科学知识，并用课件出示眼睛成像原理的图片，使孩子们能更加直观的认识和理解。
接下来，我请小朋友们互相观察同学的眼睛，说说有什么不同之处，（这样互相观察的方式比直接看图片更能引起学生的兴趣，同时也更贴近生活）学生会发现眼睛有大小的不同，形状的不同等，这时用课件出示图片，使学生们进一步了解眼睛形状的不同，此外不同性别、年龄、种族的人眼睛有着更多的不同。 在初步了解了眼睛的结构、外形、色彩后，我出示几幅简洁的范作，请学生用同样简洁的方法画一画自己比较感兴趣的眼睛。这个小练习的目的是巩固之前学习的眼睛的构造和外形特点。进行作品展评的时候，评价重点在于表现的眼睛是否结构正确、特点突出。
（三）深入
我神秘的告诉小朋友们：“你知道吗，眼睛在不同的情况下会发生许多变化哦”，学生的好奇心立即被调动起来，这时课件出示各种表情图片，“看看，他们的眼睛发生了什么变化？”学生立即恍然大悟，原来是在不同表情下人的眼睛会发生变化。接下来再详细的分析几种表情下的眼睛变化。
为了进一步加深学生的印象，我设计了一个成语表演游戏，出示如“眉开眼笑”“目瞪口呆”“怒目圆睁”“虎视眈眈”等成语，请学生进行表演，让其他学生注意观察表演者眼睛发生的变化。接下来，再请学生画一画不同表情的眼睛，并进行展示评价。
（四）欣赏构思
在画过有表情的眼睛以后，请学生欣赏《错误的镜子》《爸爸很辛苦》以及用橡皮泥制作、彩纸剪贴、电脑绘画、废旧材料组合的一些关于眼睛的美术作品，使学生了解更多表现眼睛的方法和形式，鼓励学生大胆想像、构思，思考自己打算画一个怎样有趣、独特的眼睛，想用什么形式来表现等。并请学生说说自己的想法。
（五）作业评价
学生进行关于眼睛的造型表现，可大胆选择自己喜欢的表现形式，教师鼓励学生大胆的想像，创作内容上可以新颖、多样、别具一格，并提醒学生可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。
好学教育：
作业展评时，为提高学生的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给学生，鼓励他们大胆自由的表述自己的创作意图、对别人作品的看法等，真正体现学生的主体意识，让学生体验成功的喜悦。
（六）总结
最后，教师进行课堂总结，并请小朋友们课后收集有关动物眼睛的图片和资料，为下一节课做好铺垫。
美术说课稿 篇5
一、教材分析：
情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。本课是属于“造型表现”领域的美术课。它强调的不是对形象的把握，是要求学生通过实际体验，感受色彩以及点线内在的生命力和情感，并尝试用不同的色彩、点线大胆表达抽象的主观情绪。
二、设计理念 ：
情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩和点线等造型语言所表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会、去创造。
三、教学目标：
1． 认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩、点线表达情绪的能力。
2、 操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩、点线来表现特定的情绪。
3、 情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。
四、教学重点、难点：
教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩和点线变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。
教学难点：如何用不同的色彩、点线表达特定的情绪。
五、教学法分析：
1．观察人的表情激发学习兴趣。
2．欣赏图片知道色彩与情绪的关系。
3．图片与音乐结合感受色彩情绪。
4．创设情境激发创作潜能。
六、教学过程的设计：
1．创设情境，激发兴趣。
出示学生熟悉的体育明星，让他们欣赏，感受他们的表情，并用自己的话给他们的表情配音，一下子就把学生的热情和兴趣激发出来了，学生通过欣赏，代说，体会他们的高兴，愤怒，伤心，失落，并揭示本课主题：“画情绪”。
2.联系生活、情绪探究。
在视觉中色彩最有力的影响人的情绪，在生活中就有许多利用色彩调节情绪的，接着出示生活中的两个场景：一个是医院的洁白一个是喜庆的火红，让学生初步感受色彩与生活、色彩与情绪的`关系。然后用游戏的方式，让学生了解不同的色彩能表现不同的情绪，学完这些之后再回到生活，让学生思考这样一道题：一个独居老人想给自己的房间涂上色彩，用哪种色彩更好，这样既巩固了所学的知识，又培养了学生关心老人的优秀品质。
接下来让学生欣赏老师创作的两幅情绪作品，让学生猜猜这些作品表现什么样的情绪，学生猜完之后，我告诉他们这两幅作品来自两段音乐，这样学生的好奇心一下子又被吸引了，都想了解是什么音乐，我让学生先听音乐，再介绍音乐的知识，来验证他们的猜想是否正确，再欣赏一些表示情绪的图片，让他们猜猜哪些是表示愉快的情绪，哪些是不愉快的，学生经过思考，交流，总结归纳出画情绪的一些方法。
3.情绪体验，自主创作
生活是多姿多彩的，引导学生回想自己的生活，寻找创作的素材，表现的内容，在优美的钢琴曲中，学生用自己喜欢的方式，写意自己的情绪，我想在这自由的气氛中，学生定能创作出优秀的作品。
4.多维评价、个性表达
请学生将自己的作品大胆地在黑板上展出，说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，我鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。
每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画别有特色”、“你的画太有震撼力了”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！
五、拓展欣赏，情绪延伸
最后部分我安排欣赏大师作品，让学生通过欣赏，体验艺术的感染力，每个人对色彩线条有着不同的心理感受，让他们放松心境，充分发挥他们的想象力，用自己独特的理解来感受作品，老师也穿插介绍一下作品知识，让学生进一步体会作品所传达的情绪信息，感受艺术的魅力。更重要的是让学生明白艺术不仅是给别人看的，更是一种绝好的自我表现的手段，真正的艺术于生活，更高于生活。
最后我想对学生说，生活是多姿多彩的，有欢笑，更有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，因为明天一定会更加美好。
美术说课稿 篇6
一、教材分析：
《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。在这幅作品中，画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知，孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调：“幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。”缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏“向日葵”这幅作品之前，我认为幼儿应该丰富的经验可以包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累；另外教师要帮助幼儿认识“向日葵”这种植物，帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。
这个主题中包括：实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植
活动帮助幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之形成。
二、设计理念：
1、教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累，如，欣赏凡高的其他作品，帮助幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。
2、欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出色彩入手，欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及对比色的运用恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。
3、欣赏活动中尊重幼儿的感觉，鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺术家，儿童的艺术是儿童生命本能的自然突现。因此在欣赏中教师和幼儿的对话是平等的，尊重幼儿对作品的感觉和表述，而不是以自己的权威压制幼儿。
4、注重多种欣赏方法的运用：对话法是美术欣赏教学的基本方法，教是除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解，同时运用对比的方法，感受实物、图片和绘画作品的不同，教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受，同时欣赏感受到更多的“向日葵”作品。
5、欣赏活动注重幼儿情感的激发，画面中，鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆夸张扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情、流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等入手，运用对话、对比等方法引导幼儿感受作品表达出的情感，激发幼儿的创作欲望。
三、教学目标
1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。
2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。
目标重点：欣赏作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。
目标难点：了解画面中的情感是可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。
目标（1）综合了对美术要素的认知以及作品的情感，是以认知和情感并重的目标。开展幼儿美术欣赏活动，是引导幼儿通过对艺术作品的理解、感受和体验，逐步丰富幼儿美的经验，提高幼儿对美的`作品的感知和评判的能力，同时习得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。
其中“了解画面中的情感可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。”是本次
活动的难点，因为幼儿对作品表面的感受和理解如何内化为自身的情感，从而更好的体验作品、更好的体验创作者的情感是比较难的。
目标（2）是能力目标，我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对美好事物的感受，理解、体验从而激发幼儿对美的创造。但是技能技巧的学习也是不可或缺的，有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。
四、教学流程：
前承：
经验丰富：实地参观向日葵种植园地，给向日葵拍照、观察认识向日葵；欣赏有关凡高的其他作品，帮助幼儿建构有关于向日葵的认知经验及美术欣赏经验。
环境创设提供：有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅，“十四朵向日葵”作品幻灯一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片
活动环节
解决问题、达成目标
环节一
教师引导幼儿欣赏、讨论和比较自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”相比，“你喜欢那一幅？为什么？”（见附图1）
在幼儿的自由欣赏讨论中引出今天的教学，同时给了幼儿第一次完整自由的欣赏的机会，为目标1的完成拉开序幕。
环节二
放映幻灯“十四朵向日葵”，完整欣赏“十四朵向日葵”。
色彩的感受：教师通过一系列的提问：画面中什么颜色最多？你最喜欢画面中的那种颜色？如果都用黄色好吗？……通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比列。这样画面才能饱满、好看。
线条的感受：引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲，感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。这一环节中教师鼓励幼儿把自己不懂得地方提出来：如：为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲？好象感觉到了什么？……
构图的感受：
教师引导幼儿从画面的背景，花瓶，花朵的整体来分析作品的构图，。教师通过和幼儿的对话：数一数由几朵向日葵？它们一样吗？为什么有的低下了头？（辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的）……通过这些对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。
教师通过对话法引导幼儿欣赏凡高的作品“十四朵向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。初步解决重点目标。
活动环节
解决问题、达成目标
环节三
第二次对比欣赏，在分步感受理解和欣赏的基础上，鼓励幼儿再次比较照片图片和绘画作品给予人的不同感受，是幼儿理解到画出来的向日葵既象眼前看到的，又具有向日葵的典型的形象美，画面中充满了创作者的感情——对向日葵的热爱。
通过对比欣赏，进一步使幼儿领悟到现实美和艺术美的区别。这一环节使重难点得以突破。
环节四
教师放映更多的梵高的绘画作品“向日葵”（两朵、五朵、十二朵向日葵等等），帮助幼儿进一步感受、理解、欣赏作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。
最后通过欣赏、师生共同谈话，探讨、分享，激发幼儿的创作欲望。使活动目标得以提升。
延伸：“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。
美术说课稿 篇7
一、 教 材 分 析
洒水成画是小学生在生活和卫生劳动中熟知的事情，本课洒水成画正是选用洒水作为绘画的表现内容，让学生感悟美术造型表现乐趣，进行情趣盎然的集体美术绘画学习的载体形式。
通过洒水成画参与游戏，滴水连线，洒水作画，使学生从儿童天性的需要满足中引发学习欲望，促进学生自主参与学习。教学内容侧重对线条的认识，通过随意洒水成画的尽情表现，为学生提供新颖的“玩中学”的途径，获得改变美术课程学习方式的崭新体验。
本课洒水成画学习形式是来源于生活体验，洒水成画的效果像水墨画但又没有水墨画工具材料的诸多限制，很适宜本年级小学生，学生能够从中获得众多的学习收益和愉快体验。
二、教 学 目 标
知识与技能:
1、认识洒水成画的基本方法。
2、认识绘画及其工具材料的多样性，了解线条和线条绘画的基本知识。
情感价值观：增进美术学习的自信心，获得绘画学习的愉快体验，促进集体协作精神的形成。
过程与方法：通过参与游戏，在满足儿童天性中引发学习欲望，自主参与学习。
教学重点： 对线条的认识。
教学难点：形成自由大胆的线条造型绘画能力和想象能力。
三、教 学 设 计
本课应从不知到知，从无意到有意，从参与到讨论，从发现到审美的多层面多角度进行教学设计，使本课的美术教学价值得到充分体现。
1、洒水游戏
先让学生参与自由洒水的游戏，引导学生在洒水所留下的痕迹中去发现、找到有趣的形象。（采用游戏导入，可以增加美术课的趣味性，增强学习兴趣。但是为使本课学习价值得到充分体现，教师也要有适当的演示，这样才能突出学习的要点，避免玩耍性质的洒水游戏，培养学生的线造型能力。演示法。）
2、发现学习
学生通过游戏明白水瓶可当画笔，洒水可作画。以学生发现有趣的形象为契机，深入探讨“以瓶为笔、滴水连线”的技巧。瓶口与地应保持较近的距离，使画出的线条清晰，用力挤压瓶子或慢速移动均可画出较粗的线条。（观察法）
3、合作表现
活动过程中，应注意师生的互动参与，激发学生主动学习的内在动力和获得心灵感悟。合作表现应与开始的自由洒水游戏有学习层次上的提升，并开展有主题的集体绘画练习。主题性集体绘画，应将内容设计得广泛一些，避免内容题材过于单一的现象，以免束缚学生的自主发挥（合作探究法）
4、赏析交流评价
评价可以组织集体观赏，评析对集体作品的感受，交流在学习活动中的感想体会。
作业要求：玩一玩洒水的游戏，看看你能发现什么；大家齐心协力，用清水或颜色水在地上画一幅大画。
四、教 学 建 议
课前准备时场地规划是较重要的，它既是教学活动的空间，也是学生完成和呈现作业的必要条件。尽可能选择一块能先尝试体验，后集体创作的空地，使洒水痕迹清晰可见。由于洒水痕迹需要保持一段时间，因此应注意考虑天气的因素，宜选湿度适中的晴天。
分组作业是相对的，教师要注意调动整体的合作行为，随时进行作业整体上的协调。
教学实录与反思： 一 节 没 准 备 的 课
思考问题：
1、如何在旧有教育模式的不断扬弃中转变教学观念？
2、如何寻找适应现代社会发展需要的美术教育途径和方式？
案例描述：
一、背景：
刚加入美术教师行列的我经常抱怨学生上美术课不带齐美术用具，也为此多次教育甚至批评学生，我一向认为学生不带工具，课就没法上了，可是自从上了那一节课以后，我的观点改变了。
二、实录：
这是义务教育课程标准实验教材的第二课，课程内容是以刺孔的瓶为笔，滴水连线，洒水成画，愉快体验用其它工具作画的乐趣，我提前来到教室，准备组织学生排队到操场上课。
“老师，我没带水瓶。”
“我也没带，”几个学生也争先恐后地叫喊着。
“老师，我俩能不能共用一个水瓶？”------
我眼见全班居然有三分之一的学生没带工具来，心里着急而且生气，“上节课布置同学们这节课一定要带一个瓶子来，我们要用瓶子做一支特别的笔来画画，现在那么多同学没带‘笔’来，那么我们就不用上课了。”我责备道。课室一片沉默。
“老师，我有一支毛笔。”
“除了毛笔，铅笔、圆珠笔，你们现在还能找到什么东西来当笔画画呢？”
又是一片沉默。
“拖把。”学生的声音很小，可是我听到了。
“真聪明的学生，”我马上肯定并表扬了学生，心里暗暗地感谢学生提醒了我。
似乎有人开了个头，学生们马上就热闹起来。
“老师，我想到了，我用扫把做笔。”
“抹布也可以。”
“浇花的水壶也可以。”
“我的鞋子。我用鞋印画画。”
在我和学生仍在讨论着可用什么东西来上课的时候，这节课开始了。
或许，我应该感谢这次没按要求带东西来上课的学生。就是他们使这一节课不仅仅局限于人手一个瓶子洒水成画，而是呈现了利用身边容易找到的各种媒材自由地创作的空间。由于学生的工具多样，手法不一，因而得出了丰富有趣的效果：
有的学生用水瓶滴出粗细不一的线条，还不时用脚涂抹一下。
有的学生拉着地拖在操场跑，画出了长城，甚至以自己圆心，以拖把为半径画圆。
有几个学生用自己的鞋印、手印合作创作。
有学生把湿抹布展平或弄皱在地面上印出各种肌理，而这些好看的纹理又成为她画的小女孩的花裙子。
有的学生用圆桶底印月亮，利用从天而降的一阵小雨点作星星------
反思与研究：
应该说这是学生给我上了一节课，一节很有启发的课，使我在课后有深刻的教学反思。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育中具有不可替代的特殊作用。美术课程的'总目标就是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己思想，美化环境与生活，在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，提升美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用已随着时代的发展被整个社会所认识，原有的美术教育课程有许多不能适应素质教育要求的地方需要改革，如过于强调学科中心，课程综合性与多样性不足，知识和技能方面的要求偏高，在一定程度上脱离学生经验，难以激发学生学习兴趣等。因此，必须通过课程改革促进美术教育在素质教育发挥更积极的作用。
例如上文提到的这一节课，整节课学生的纪律很“松散”，有的学生拿着湿拖把到处跑；有的学生拿着水瓶向天射水；有的学生把湿抹布向墙壁掷去；有的学生把一大桶水全倒在地上，留下汪洋一片，甚至所有的学生根本来不及听老师想提出的一些建议。可是，最后我发现，那湿拖把经过的地面出现了长城；那向天射的水就是地面的星星雨点；那湿抹布在墙上留下了斑驳的水痕；那一片汪洋上面出现了一只小帆船-----我想要求学生做的，虽然没说出来，但学生都做到了；我所想不到的学生却想到了。像这种课改的新课，学生在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。在自由自在的美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助自己的美术语言表达自己的想法。我相信学生通过这一节课，不仅仅学到了用各种能携水的水工具作画，更重要的是，他们知道美术不单纯是一支笔和一本图画本里的事，而是生活中方方面面的事，普遍得像自己的鞋印、屋顶的漏水痕迹，周围地面的任何纹理等等，都是美术。美术就在每个学生自己拥有的生活里，在每个学生心中。他们会因此而觉得自己与美术没有距离。久而久之，这种感觉会转化成学生对美术的兴趣，继而再升华为学生终生对美术的热爱。
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性，灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力，具有创造性地解决问题的能力，正如这节课的课前，学生没带指定工具，教师着急，可是学生提议用其它同样可以携水的东西代替，这又何尝不可呢，这正体现了美术教学过程的情趣性、灵活性，表现活动的自由性和评价标准的多样性。这提供了适宜创造活动的环境。这一节可以说原本没准备而成了最好的准备的课，使得学生懂得其实美术不一定需要特定的工具，可以毫无束缚地从自己的身边选取任何媒材进行美术创作。这样美术课程赋予学生一个美好、快乐、完整的艺术印象，一改以往美术课程单纯地把学生看成受教育者，上课只是要求学生按老师做，学生属于被动的学习操作，缺乏学习的主动性和满足感。通过这样的美术课程培养创造精神，将会对学生未来的学习工作和生活产生积极的影响。
现代的文明与进步，要求美术教育趋于综合和整体，希望从更广泛的意义来理解美术教育具有的审美价值、智力价值、专业价值和创造价值，在对现代人才实施培养的过程中充分展现着其巨大的育人潜力。
通过这一节课，我作为教师深刻地认识到应当在旧有的教育模式不断地扬弃中转变教学观念，树立新型的教育思想，寻找适应现代社会发展需求的美术教育内容、途径、方式。充分展现美术教育对学生陶冶情操，启迪智慧、完善人格、促进全面发展的职能
美术说课稿 篇8
一、学生经验
学生在前一节课已经对冬天有了较深的了解，有些学生还画过溜冰的人，所以在情感上有一定的经验。对于人物动态的表现也有一定的基础。因此本课对于学生来讲主要是溜冰动作特点的理解与表现，特别是用修正带的表现形式不熟悉。每个学生的生活经验不同，应允许学生表现的内容在符合命题的前提下有自己的特色。
二、 相关知识背景
三、教材分析
依据教材要求，可以选用绘画、修正带制作、写生溜冰鞋与用各种材料表现“溜冰”等几种不同的表现方法。为此，教师应该对几种表现效果进行分析，并与学生一起探究、指导其表现方法，同时将这几种视觉效果下的作品供学生欣赏。这几种方法中，以修正带制作为重点，是需要重点讲解的。这里主要是人物的动态的把握。本课的绘画与上节课的绘画要求差别不大。各种材料的制作，其实还是要抓住人物动态，与前面的要求相通，只是制作方法有些差异。
四、教学目标分析
学生在前一节课已经对冬天有了较深的了解，有些学生还画过溜冰的人，所以在情感上有一定的经验。对于人物动态的表现也有一定的基础。本课对于学生来讲主要是溜冰动作特点的理解与表现，特别是用修正带的表现形式不熟悉。因此以启发想象思维，激发创作热情，表现不同的人物造型为重点，以构图的完整性与作业的个性特色为难点。特制定以下教学目标：
情感与态度：感受和大伙一起在下雪天进行溜冰的乐趣，热爱体育运动的感情。
知识与技能：了解溜冰时的.动作，用修正带绘出人物不同形态，能对命题进行创作。
过程与方法：通过欣赏理解溜冰的动作特点，学会用修正带表现；通过对命题的理解，发挥想象，进行个性创作。
五、教法探析
本课的教学设计应尊重学生自身的感受和体验，所以在课的开头让学生交流自己溜冰的形态与感受，让学生表演溜冰引出课题。在用修正带画溜冰人的环节，教师可以安排学生上台做模特，教师演示的方法，结合交流、讨论，练习等，让学生通过活动，在交流、观察中掌握绘画方法，并养成发现问题，思考问题，讨论问题，解决问题的能力，培养学生自主探究的学习方法。
在命题表现的环节，教师可以让学生自己去寻找解决的方式、表现的方法，在自由组合中完成命题。真正放手让学生在探究的氛围中解决问题，在自由组合中培养他们的交际能力和合作意识。
六、学法指导
引入部分让学生欣赏一段溜冰的表演录象，让学生在美的享受中进入本课的情景中。学生通过回忆自己溜冰的情景，把注意力集中到到“溜冰”上，提高他们的学习兴趣。请学生现场表演，课堂气氛马上会非常活跃，既调动他们的情绪，又能让学生通过观察了解溜冰动作、人物姿态特征。为下面的教学作了一个很好的铺垫。
在新授环节，首先要解决人物动作表现的问题。刚才的的溜冰表演和录象已经起了很好的视觉直观形象的作用。学生讲起溜冰时人的动作就有东西讲了，他们会把刚才观察到的用语言描述出来。教师可以通过鼓励学生边讲边用肢体表现，为下面的画画作铺垫。在学生的表演中让学生潜移默化地理解人物动作与肢体变化的关系。教师要选出几个有代表性的动作（夸张）请他们上台表演，学生会有一种自豪感，更加积极地参与。教师现场示范用点线画出学生的动作，下面的学生既了解了画法，又能与具体的人作比较，体会到点线画法与人物写生的区别。学生两人一组，一个做动作，一个运用“点线画法”画出动作。这是对新学知识的练习巩固。同时，这种形式学生全部动起来，形式新颖，学生有兴趣了，学起来会比较主动。通过练习，学生基本掌握了方法，再引出修正带的表现方式，学生在表现出对新鲜事物好奇的同时，运作又较容易，不会因为操作的困难而失去长时间的注意力，能在轻松的气氛中完成作业，感受到快乐的情绪。整块活动让学生表演溜冰、模仿溜冰中观察人在溜冰时的动作变化。“点线画法”一方面为学生用修正带画画提供了帮助，另一方面能让学生更好地理解动作。
在学习用各种方法表现“溜冰”主题的环节中，学生通过讨论教师给出的问题，经历了思考、回忆、创作等过程，体验了解决问题的过程，感受到解决问题后的乐趣。在自由组合的过程中感受到寻找伙伴的和合作的重要以及交际能力的锻炼。这块活动主要是在学生了解溜冰的基础上，自由发挥学生的自主性，让学生自由选择，从兴趣出发，培养命题创作的能力。
在展示评价环节，学生上台展示自己的作品，是培养学生自信，敢于表现自我创设一个舞台。让学生发挥主动与主体，进行自我评价，选出各类不同的奖项，提高学生的兴趣。
七、教学活动实施脉胳
观察、表演→了解技法→表现应用→命题创作→展示评价→拓展
美术说课稿 篇9
大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第9课《学画山水画》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析
《学画山水画》是人教版小学五年级美术下册第9课，属于造型·表现领域。
本课的要求是引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
二、教学目标：
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：
1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，
2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。
三、学情分析
五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。
四、说教学重难点：
依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学
重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。
难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。
五、教法、学法
“教无定法、学无定法”，依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，
在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。充分调动学生的“眼、手、脑、肢体”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
六、教具学具准备：
为了使学生更好的体验中国山水画的意境，并学画山水画。我准备了以下
教具：教师山水中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料
学具：中国画绘画工具
七、教学过程：
为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从欣赏作品、探究学习、实践操作、展示评价、课后拓展五个环节设计实施本课教学。
（一）、 欣赏作品
1、多媒体展示、引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
《早春图》郭熙
《千里江山图》王希孟
《富春山居图》黄公望
《溪山行旅图》范宽
2、学生通过欣赏了解隋唐时代，山水画已经成熟，宋元以后，山水画成为中国画中主要的画科。
学生交流自己对这些山水画作品技法运用和造型特点的感想。（板书）
引导欣赏感知中国画中的三远：高远、深远、平远。
引出本课课题《学画山水画》（板书）。
3、在欣赏交流的基础上，启发学生根据自己的想象进行尝试体验，师生共同讨论如何运用中国画材料与工具，进行描绘，鼓励学生大胆尝试。学生在没有顾虑没有束缚的情况下，体验中国画水墨交融的笔墨情趣。
（导课环节通过赏析名家作品，使学生对中国山水画的发展过程有了一定的了解，并对之产生极大的兴趣，引出课题。用时 分钟。）
（二）、探究学习
1、欣赏教师的山水画作品，激发学生的学习兴趣。
引导学生观察画面并思考问题：（1）造型特点（2）技巧运用 （3）表现手法（4）感受（5）如何表现。
通过欣赏教师的作品，使学生对山水画有一个整体的感悟。
2、多媒体展示、欣赏山水画技法。
古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的各种技法。
山水画的皴法（披麻皴、斧劈皴）、点苔、树木的画法、水的画法
3、出示教材技法点击。
（1）学生讨论如何表现
（2）教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性。
4、引导创作
（1）多媒体展示教材中学生作品，激发学生创作欲望。
（2）小组讨论创作想法，请学生讲述自己的构思及表现形式，老师及时表扬，进一步启发、引导并强调构图、笔墨的`用法及水墨的焦浓重淡轻等。
（探究学习环节先让学生近距离欣赏教师的作品，并对表现技法有一定了解。通过展示教材上的作品，激发学生的创作热情。用时 分钟）
（三）、实践操作
1、学生学习用水墨的形式，表现山水景色。
2、教师巡视辅导。提醒学生在创作中灵活运用技法，注意构图，处理远近关系等。
3、帮助个别后进学生的造型创作。
并把同学们创作的过程拍摄下来。
（学生在创作环节，我提示学生应注意一些技法，立意，表现等问题，还为大家播放了高山流水的古筝曲，使学生在优雅的境界中，创作出美德画作。用时 分钟）
（四）、展示评价
美术课程评价是提高学生学习、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。
本节课我将采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式。
先让学生谈谈自己的创作思路和表现手法。
学生在互评的过程中，我力图引导学生从不够完美的作品中找到优点，找到完善作品的最佳方法，让学生越学越想学，越学越会学，越学越有审美眼光和创造精神。
我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。
最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们继续努力。
（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，让学生真正成为学习的主体，培养他们学习美术创作的兴趣，并将同学们的作品拍摄记录下来，记住他们成长的经历，鼓励学生继续努力。用时8分钟）
（五）、课后拓展
1.欣赏全国知名辉县籍画家侯德昌、窦宪敏、耿安辉等作品，通过欣赏使学生增长了知识，拓展了学生的艺术视野，培养了学生的审美情趣及对家乡山水的热爱之情。
2．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体验创作的乐趣。
美术说课稿 篇10
一、说活动教材
在美术教育教学活动中，幼儿真正的作品是能够自然流露幼儿心灵的作品，靠传统的临摹和示范教学，不能诱发幼儿潜能的发挥和个性的展现。所以我把教学所选内容最好从幼儿丰富多彩的现实生活和感兴趣活动中寻找幼儿的兴趣点，以培养幼儿的个性，发掘幼儿的潜能，并引导幼儿创作。本次教学活动结合幼儿平时日常生活中欣赏过的繁华街头景象，幼儿已加深了对街道上各种建筑物和景物的印象，我想通过主题性的绘画，培养幼儿的观察力、思维、想象力和表现力，使幼儿能大胆地将自己所看到的《繁华的街头》景色，用绘画的形式展现出来，进一步激发幼儿的创作欲望。
二、说活动目标
活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向的作用。结合《幼儿园教育指导纲要》，根据幼儿的兴趣和教学内容，并结合本班幼儿已有的经验和实际发展水平，我制定了适合我班幼儿发展的两个目标。
（一）欣赏繁华的街头，加深对建筑物的印象，提高观察能力和分析能力。
（二）使幼儿能大胆地将所看到的各式各样的房屋和街头的景象用绘画的方法表现出来。
三、说活动重点和难点
中班的孩子绘画能力、想象能力、模仿能力都比较强，通过自己的动手绘画从中获得情感体验，因此本次活动的重点是：培养幼儿绘画的表现力。难点是：组织一幅主题性绘画。
四、说活动准备
活动准备是为具体目标服务的；同时，幼儿也是通过与环境、材料的相互作用来获得发展。为了胜利完成以上教学目标，我做了以下相应的准备：
（一）事先请家长利用平时休息日的时间，带幼儿到繁华的街头去实地观察，并引导幼儿将自己所看到的繁华街头的景象，用画的形式表现出来。
（二）物质准备：绘画纸、水彩笔、水粉笔等。
五、说教学方法
选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据新《纲要》的精神："教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。"根据本班幼儿的年龄特点，在本次活动中我除了要以饱满、热情的情绪吸引幼儿外，主要还采用了以下几种教学方法：
（一）谈话、提问法：谈话法维护宽松的精神氛围和自主表现的时空，而提问的方式又能引导幼儿靠近主题表达出自己的所思所想和已有知识经验。通过谈话提问的方法引入来引起幼儿的学习兴趣，来激发了幼儿探索求知的欲望，从而自然而然地投入到学习中去。
（二）讲解提示法：这是美术活动中最常用的.教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，体现了"幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者",这一理念精神。通过讲解提示，展开讨论，让幼儿积极主动地去观察，展开自由发挥、任意想像的翅膀。
（三）个别指导法：幼儿美术活动虽然游戏性很强，又非常自由，但它并不是单纯的娱乐或消遣，老师在把握幼儿现有水平和每个孩子特点的前提下，对个别幼儿适时、适当的指导才能出成果，才能为幼儿创造更多获得成功的机会。
（四）欣赏评价法：欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法。
六、说活动过程
根据我班幼儿的年龄特点和本次活动的目标要求，我设计了以下几个环节：谈话导入新课→授新课→幼儿作画→活动评价→结束活动为程序来展开一系列活动。
具体活动过程如下：
